Το δράμα ήχου είναι ένας τρόπος για να πείτε ιστορίες χρησιμοποιώντας ηχητικά εφέ, μουσική και φωνητική δράση . Ξεκίνησε στη δεκαετία του 1880 και έγινε πολύ δημοφιλής από τη δεκαετία του 1940. Οι άνθρωποι το αγάπησαν ως ένα διασκεδαστικό τρόπο για να ακούσουν ιστορίες.

Όταν η τηλεόραση βγήκε στη δεκαετία του 1950, λιγότεροι άνθρωποι άκουγαν τα ραδιοφωνικά δράματα. Αυτό ήταν αλήθεια στις ΗΠΑ αλλά όχι στο Ηνωμένο Βασίλειο. Το BBC εξακολουθεί να κάνει πολλά ραδιοφωνικά παιχνίδια. Το RNZ της Νέας Ζηλανδίας μεταδίδει επίσης πολλά δράματα. Αλλά, η ABC της Αυστραλίας σταμάτησε να κάνει δράμα.

Το ραδιοφωνικό δράμα έγινε δημοφιλές πάλι γύρω στο 2010 με νέα τεχνολογία εγγραφής και το Διαδίκτυο. Τώρα, δείχνει ότι οι ακουστικές και μεγάλες παραγωγές φινιρίσματος κάνουν νέα ηχητικά δράματα. Προσθέτουν μια σύγχρονη συστροφή στην αφήγηση .

Το δράμα ήχου επιτρέπει στους δημιουργούς να λένε ιστορίες χωρίς να χρειάζονται εικόνες ή όρια στις ρυθμίσεις. Αφήνει τους ακροατές να χρησιμοποιούν τη φαντασία τους για να φανταστούν την ιστορία. Είναι επίσης υπέροχο τώρα, επειδή οι ηθοποιοί μπορούν να δουλέψουν από το σπίτι, διευκολύνοντας να κάνουμε ιστορίες μαζί όταν δεν μπορούμε να είμαστε μαζί.

Μεγάλα ονόματα και μικρές ομάδες indie κάνουν ήχου. Είναι ένα αυξανόμενο πεδίο όπου οι καλλιτέχνες φωνής μπορούν πραγματικά να επιδείξουν τις δεξιότητές τους. Φέρνουν ιστορίες και χαρακτήρες στη ζωή μόνο με τις φωνές τους.

Θα δούμε περισσότερο τους καλλιτέχνες φωνής στο ηχητικό δράμα και πώς είναι διαφορετικό από τη φωνητική δράση . Θα μιλήσουμε για τις προκλήσεις και τους τρόπους για να δώσουμε μεγάλες επιδόσεις μόνο με ήχο.

Ο ρόλος των καλλιτεχνών φωνής στο ηχητικό δράμα

Οι καλλιτέχνες Voiceover είναι το κλειδί στο ηχητικό δράμα. Χρησιμοποιούν τις μεγάλες φωνές και τις δεξιότητές τους για να κάνουν τις ιστορίες ζωντανές. Κάνουν χαρακτήρες και ιστορίες συναρπαστικές για τους ακροατές.

Οι άνθρωποι συχνά αναμιγνύουν τον "φωνητικό καλλιτέχνη" και τον "φωνητικό ηθοποιό". Αλλά, υπάρχει μια διαφορά. Οι φωνητικοί ηθοποιοί εργάζονται σε παιχνίδια, βιβλία και κινούμενα σχέδια. Παίζουν χαρακτήρες. φωνής εργάζονται σε πράγματα όπως διαφημίσεις και βίντεο. Μιλούν σε ανθρώπους χωρίς να είναι χαρακτήρας.

Αλλά, πολλοί φωνής μπορούν επίσης να παίξουν χαρακτήρες αν χρειαστεί. Μπορεί να μην είναι επίσημα εκπαιδευμένοι στη δράση. Ωστόσο, ξέρουν πώς να λένε ιστορίες και να αρπάζουν την προσοχή των ανθρώπων.

Τις δεξιότητες και τις ιδιότητες των καλλιτεχνών φωνής

φωνής έχουν δεξιότητες που τους κάνουν δημοφιλείς. Μπορούν να αλλάξουν τη φωνή τους για διαφορετικές ιστορίες και ανθρώπους. Κινούνται εύκολα από σοβαρά σε αστεία, φέρνοντας σενάρια στη ζωή.

Είναι υπέροχα στο χρονοδιάγραμμα και να κάνουν ήχους με τη φωνή τους. Μπορούν να σας κάνουν να νιώσετε τα πράγματα μόνο μιλώντας. Λειτουργούν επίσης καλά υπό πίεση, προθεσμίες και ευχάριστους πελάτες.

Το μεταβαλλόμενο τοπίο για καλλιτέχνες φωνής

Η νέα τεχνολογία έχει αλλάξει τον κόσμο της φωνής. Οι καλλιτέχνες τώρα καταγράφουν και σχεδιάζουν τη δουλειά τους. Αυτό τους επιτρέπει να εργάζονται από το σπίτι και να ξεκινήσουν τα δικά τους στούντιο.

Αλλά, πρέπει να ξέρουν πώς να κάνουν τις ηχογραφήσεις τους να ακούγονται καλές. Πρέπει επίσης να συνεχίσουν να μαθαίνουν να παραμένουν μπροστά στον κλάδο.

Η διαφορά μεταξύ φωνής και φωνητικής δράσης

Πολλοί άνθρωποι αναμιγνύουν το "Voiceover" και "Voice acting". Αλλά δεν είναι τα ίδια. Η φωνητική δράση είναι για ρόλους όπως στα βιντεοπαιχνίδια και τα κινούμενα σχέδια. Εδώ, οι ηθοποιοί παίζουν διαφορετικούς χαρακτήρες και χρησιμοποιούν τις δεξιότητές τους.

Μαθαίνουν από το θέατρο, την ταινία και την τηλεόραση. Η φωνητική δράση είναι σαν την κανονική δράση αλλά με φωνές.

Το Voiceover είναι για πράγματα όπως διαφημίσεις και εκπαιδευτικά βίντεο. Δεν χρειάζεστε εκπαίδευση για αυτό. Αλλά πρέπει να μιλάτε καθαρά και αποτελεσματικά.

Τόσο η φωνή όσο και η φωνητική δράση χρειάζονται καλές φωνητικές δεξιότητες . Οι καλλιτέχνες πρέπει να γνωρίζουν πώς να χρησιμοποιούν ένα μικρόφωνο καλά. Παρόλο που μερικοί αποκαλούν φωνητικούς ηθοποιούς, πρόκειται για το είδος της δουλειάς που κάνουν.

Και οι δύο χρειάζονται δεξιότητα και μάθηση. Οι καλλιτέχνες φωνής μπορούν να βελτιωθούν με την κατάρτιση και την πρακτική.

FAQ

Τι είναι το ηχητικό δράμα στη βιομηχανία φωνής;

Το δράμα ήχου είναι σαν μια ταινία για τα αυτιά σας. Χρησιμοποιεί ήχους, μουσική και φωνές για να πει ιστορίες. Μπορείτε να ακούσετε περιπέτειες από οπουδήποτε, οποτεδήποτε.

Ποιος είναι ο ρόλος των καλλιτεχνών φωνής στο ηχητικό δράμα;

Οι καλλιτέχνες Voiceover είναι το κλειδί για την παραγωγή ήχων. Χρησιμοποιούν τις φωνές τους και ενεργούν για να κάνουν τις ιστορίες ζωντανές. Δουλεύουν σκληρά για να φέρουν τους χαρακτήρες και τις ιστορίες στη ζωή.

Ποια είναι η διαφορά μεταξύ φωνής και φωνής;

Η φωνητική δράση είναι για ρόλους όπως στα βιντεοπαιχνίδια και τα κινούμενα σχέδια. Το Voiceover είναι για πολλούς τύπους εργασίας, όχι μόνο χαρακτήρες. Και οι δύο χρειάζονται μια καλή φωνή και την ικανότητα για να ακολουθήσουν τις οδηγίες και να καλύψουν τις προθεσμίες.